最后的這些話，杜克說的有些散亂，艾倫?德杰尼勒斯停頓了一會，才明白他所說的意思。
杜克的話打亂了艾倫?德杰尼勒斯的節(jié)奏，她需要時間稍稍緩沖一下，問出了一個比較尋常的問題，“你拍攝的影片，有單獨演員出彩的鏡頭，也有群戲出彩的場景，這些拍起來有什么不同嗎？”。
“就拿《獨立日》來說吧，每場戲都是群體場景，所以我必須召集我的演員在一起并開始思考如何操控一個團隊。”
這樣的問題對杜克沒有任何難度，“你如何能夠安排他們處于正確的位置？當(dāng)演員不在有創(chuàng)意的工作流程中，你如何能安撫他們不被怠慢？不是所有在多個角色場景中都有同樣的表演時間。所以，這是對這部電影而言很大的挑戰(zhàn)，雖然相比較純粹的技術(shù)和邏輯問題，它是排在其后的。”
經(jīng)過短暫的調(diào)整，艾倫?德杰尼勒斯又回到了自己的節(jié)奏上面，問出了很多人都關(guān)心的一個問題，“眾所周知，你的影片總是會展示當(dāng)今電影業(yè)最為先進的特效技術(shù)，怎樣才能保持這些特效不會壓倒故事情節(jié)？”
相比于之前的那些，這個問題稍稍有了點難度。
如果說九十年代以《獨立日》為代表的大制作影片，只憑借出色的特效技術(shù)，就能帶動票房上的巨額收入的話，那么到現(xiàn)在這個特效泛濫的時代，一部影片只有先進的特效是遠遠不夠的。
比如吉爾莫?德爾?托羅執(zhí)導(dǎo)的《環(huán)太平洋》，在特效方面甚至做到了好萊塢的極致，只是最后的商業(yè)成績，實在有些慘不忍睹。
就像杜克過去說的一樣，一部大獲成功的電影，絕不是一個方面突出就能夠做到的，而是多個方面綜合的結(jié)果。
“你要有所選擇，你想帶人們進入一個不要他們想象的境界，但是它們必須是建立在你已經(jīng)設(shè)定好的基礎(chǔ)之上。它不是關(guān)于‘該死的‘瞬間，而是關(guān)于圍繞在這些瞬間的細節(jié)以及由什么構(gòu)成這些細節(jié)。”
思考了幾秒鐘，杜克才說道，“現(xiàn)在如果你真的回過頭來想，很多故事都是荒謬的，或者至少是非常不真實的。但是當(dāng)你一磚一瓦建立它們，你不斷的建，不斷的建，不斷的建，最后你創(chuàng)造了細節(jié)。這些演員身身負重任因為他們對你的那些想法深信不疑，這個想法是能夠說服觀眾相信他們所看到的是真實的。”
因為節(jié)目時間的關(guān)系，艾倫?德杰尼勒斯稍稍加快了問問題的節(jié)奏，“現(xiàn)在，演員必須在綠屏或藍屏前表演，或者面對后期添加的假想物體表演。你能夠?qū)]有這種表演經(jīng)驗的演員說些什么嗎？
“任何演員拿起對白，和另外的演員一起就能夠演出一個好的場景。站在一個導(dǎo)演的立場，其實什么都沒有所有你所做的是確保他們都在鏡頭里，對嗎？”。
一句反問之后，杜克輕輕搖了搖頭，“但是當(dāng)其他演員沒有在鏡頭里，這就是你要工作的時候了。你利用每個花招，每個你所知道的方式去創(chuàng)造一些，在他們腦海中認為是戲劇般真實的事情。所以你說了很多他們看到的事情，并且嘗試告訴他們這是什么。我的意思是，這其實很簡單，你必須知道演員可以創(chuàng)造所有。”
“每次你的影片上映，都會瘋狂的宣傳，”艾倫?德杰尼勒斯轉(zhuǎn)到了她所從事的行業(yè)上面，“關(guān)于新聞的力量，你有什么樣的考慮？”
“關(guān)于媒體我學(xué)到了很多，他們可以很瘋狂，他們可以像饑餓得發(fā)狂的鯊魚……”
杜克說到這里，對面的艾倫?德杰尼勒斯笑了起來，面對杜克這樣地位的導(dǎo)演和制作人，她也有一定的壓力，想要挖出些猛料更不是件容易的事情。
何況，對方相當(dāng)忙碌，想要再一次邀請到他，絕不是件容易的事。未完待續(xù)。
第九百四十五章這是在替自己吹捧嗎：